Salida este domingo 20 de noviembre a ver "Yerma" de García Lorca

 Una tarde más de domingo en el Teatre Lliure de Barcelona para disfrutar con el alumnado de bachillerato de esta obra de Lorca, Yerma, que pertenece a la trilogía rural que escribió el dramaturgo sobre el drama de las mujeres en los pueblos de España: Bodas de sangre (1933), Yerma (1934) y La casa de Bernarda Alba (1936).  Tres tragedias que unen mito, poesía y realidad en tres retratos de la mujer oprimida y víctima del patriarcado. Es el individuo y sus ansias de felicidad enfrentado al medio social con sus convenciones y prejuicios, el mito del deseo insatisfecho frente a la autoridad impuesta. Esto es Yerma, el retrato de la amargura de una mujer por sus ansias de maternidad frustradas frente a la presión social aniquiladora y represiva. La tragedia no puede resolverse con un final feliz en una sociedad que reprime el deseo de libertad y realización de los seres humanos, especialmente de la mujer. 

Gracias a los profesores, exprofesores y amigos que siguen apostando por ir al teatro con los alumnos y alumnas.  Y especialmente a todos los alumnos y alumnas que asistieron.

Deja tu comentario sobre el espectáculo y la experiencia teatral vivida.

 

 

"A un olmo seco" de Antonio Machado

Vida y obra de Antonio Machado

 

A un olmo seco

  Al olmo viejo, hendido por el rayo
y en su mitad podrido,
con las lluvias de abril y el sol de mayo
algunas hojas verdes le han salido.
 

  ¡El olmo centenario en la colina
que lame el Duero! Un musgo amarillento
le mancha la corteza blanquecina
al tronco carcomido y polvoriento.
 

  No será, cual los álamos cantores
que guardan el camino y la ribera,
habitado de pardos ruiseñores.

  Ejército de hormigas en hilera
va trepando por él, y en sus entrañas
urden sus telas grises las arañas.

  Antes que te derribe, olmo del Duero,
con su hacha el leñador, y el carpintero
te convierta en melena de campana,
lanza de carro o yugo de carreta;
antes que rojo en el hogar, mañana,
ardas en alguna mísera caseta,
al borde de un camino;
antes que te descuaje un torbellino
y tronche el soplo de las sierras blancas;
antes que el río hasta la mar te empuje
por valles y barrancas, 
olmo, quiero anotar en mi cartera
la gracia de tu rama verdecida.
Mi corazón espera
también, hacia la luz y hacia la vida,
otro milagro de la primavera.

Machado y Leonor

El poema ” a un olmo seco”, creado por Antonio Machado, en la primavera  de 1912 en Soria, es un viaje a la esperanza, para la recuperación de su mujer Leonor, con quien pasea cada día en busca del aire puro soriano. Tres meses después la joven esposa hará su último viaje,  y el poeta cambiará de destino para siempre.

SIGNIFICADO – El poeta escribe estos  versos poco antes de la muerte de Leonor, su esposa, que fallece unos meses más tarde. En él se refleja la pena del poeta, pero también la esperanza. Es la historia de un olmo, un árbol que está ya en el final de su vida, casi completamente seco, pero al llegar la primavera aparecen algunas ramas con hojas verdes nuevas que demuestran que, a pesar de todo, aún sigue vivo. Machado se identifica con el olmo para esperar que también en él se produzca este milagro.

Leonor Izquierdo en 1909 con 15 años el día de su boda con Antonio Machado. Moriría el 1 de agosto de 1912 a la edad de 18 años. 

Es Mayo de 1912, y han pasado ya varios meses desde la vuelta de Antonio y Leonor a Soria, desde París, de donde han traído la enfermedad de la hemoptisis como acompañante. Han luchado con todas sus fuerzas para curar el terrible mal, alquilando una casita en el paseo del Mirón para buscar el aire puro de Soria, como antídoto fundamental. Pero nada mejora la situación de la enferma, ni siquiera el mayor de los afectos que le dedica en cada minuto Antonio Machado.

Un día pensando en esto el poeta se para a observar, seguramente en el paseo de San Saturio, un olmo centenario que está afectado por la enfermedad de la grafiosis y que acabará indudablemente con su vida. Esto le sirve de inspiración al poeta para crear el bellísimo poema “A un olmo seco”, en el que encuentra un paralelo con la lamentable situación de su mujer, Leonor Izquierdo.

El poeta, que tras su muerte abandonó la capital soriana, le pediría a un amigo un año más tarde que visitase su tumba con estos versos inmortales:

Con los primeros lirios
y las primeras rosas de las huertas,
en una tarde azul sube al Espino,
al alto Espino donde está su tierra.

Accede a la versión musicada de Joan Manuel Serrat de A un olmo seco de su disco dedicado a Antonio Machado.
Escribe un comentario sobre la impresión que te ha producido el poema trabajado en clase A un olmo seco.

ELEGÍA DE MIGUEL HERNÁNDEZ

Miguel Hernández (Orihuela, 1910- Alicante, 1942) escribe esta elegía a raíz de la temprana muerte de su amigo y compañero Ramón Sijé. En ella expresa todo el dolor por la muerte de un ser querido y el deseo de un nuevo encuentro con él a través de la naturaleza. Escribe un comentario sobre la impresión que te ha producido este poema y elige los versos que más te hayan gustado. Consulta los siguientes enlaces y escucha la versión musicada de Joan Manuel Serrat.

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"Elegía" de Miguel Hernández

Miguel Hernández (Orihuela, 1910- Alicante, 1942) escribe esta elegía a raíz de la temprana muerte de su amigo y compañero Ramón Sijé. En ella expresa todo el dolor por la muerte de un ser querido y el deseo de un nuevo encuentro con él a través de la naturaleza. Escribe un comentario sobre la impresión que te ha producido este poema y elige los versos que más te hayan gustado. Consulta los siguientes enlaces y escucha la versión musicada de Joan Manuel Serrat.


http://es.wikipedia.org/wiki/Miguel_Hern%C3%A1ndez
http://www.youtube.com/watch?v=vKPhKUCcIQc&noredirect=1
https://www.youtube.com/watch?v=_GVUsPtQjxo

DIUMENGE DE TEATRE AL TNC (24-2-19) : "La bona persona de Sezuan" de Bertolt Brecht

Una vez más los alumnos de bachillerato hemos compartido una tarde de teatro. Esta vez para ver una obra del alemán Bertolt Brecht, "La bona persona de Sezuan". 

En una China imaginaria, tres dioses visitan el país en busca de una buena persona. Satisfechos de haber conocido a la joven Shen Te, que los ha acogido en su casa, premian a la chica con dinero a cambio de que viva siempre bondadosamente. Gracias a la pequeña fortuna que le han regalado, Shen Te dejará la prostitución para abrir un estanco. Pero muy pronto la miseria en la que malviven sus conciudadanos acabará dificultando seriamente que pueda cumplir el mandato de los dioses.

Con esta obra emblemática del teatro épico, Bertolt Brecht plantea una reflexión incómoda. ¿Cuáles son los límites de las buenas intenciones, especialmente cuando estas no afrontan las dificultades materiales con contundencia y pragmatismo? La obra es una fábula sobre si es posible la bondad en un mundo rodeado de miseria, egoísmo e interés. El dramaturgo plantea un teatro épico y dialéctico, que deja al público sin soluciones, sin desenlace, para invitarle a reflexionar. ¿Es posible la bondad en un mundo de intereses? ¿Por qué las personas malas acaban triunfando? 

Destaca la actuación de Clara Segura y la espléndida música en directo. 

DOMINGO DE TEATRO "AMANDA T"

Los alumnos de primero de bachillerato hemos ido este domingo 13 de enero a ver la obra de Àlex Mañas Amanda T.  Inspirada en la trágica historia de Amanda Todd, la joven canadiense que con quince años se suicidó tras anunciar sus motivos por la red. Después de este suceso hubo más casos parecidos en los que también se basa la obra. El acoso, la búsqueda de identidad en la adolescencia, la violencia, la necesidad de reconocimiento o la soledad son temas de los que habla la obra. En las últimas escenas, el presentador de un show sensacionalista buscará los verdaderos motivos y culpables de este suceso.

Además del retrato de una sociedad falsa y de un sistema cruel, Amanda T también pretende reflexionar sobre  las consecuencias negativas a las que lleva la necesidad de visibilidad y éxito en las redes sociales.

Al acabar la obra tuvimos el gusto de poder hablar con la actriz protagonista, Laia Manzanares, con la que nos pudimos hacer unas fotos. 

Citas de La Celestina

MELIBEA. ¿Cómo dizes que llaman a este mi dolor, que assí se ha enseñoreado en lo mejor de mi cuerpo?

CELESTINA. Amor dulce.

MELIBEA. Esso me declara que es, que en solo oírlo me alegro.

CELESTINA. Es un fuego escondido, una agradable llaga, un sabroso veneno, una dulce amargura, una delectable dolencia, un alegre tormento, una dulce y fiera herida, una blanda muerte.

                                                                                                              (Acto X. Escena III)

CALISTO. Comienço por los cabellos. ¿Vees tú las madexas del oro delgado que hilan en Arabia? Más lindas son y no resplandecen menos; su longura hasta el postrero assiento de sus pies; después crinados y atados con la delgada cuerda, como ella se los pone, no ha más menester para convertir los hombres en piedras.

                                                                                                              (Acto I. Escena IV)

PLEBERIO.  Del mundo me quexo porque en sí me crió, porque no me dando la vida no engendrara en él a Melibea; no nascida, no mara; no amando, cessara mi quexosa y desconsolada postremería. ¡Oh mi compañera buena! ¿Oh mi hija despedaçada! ¿Por qué no quesiste que estorbasse tu muerte? ¿Por qué no hobiste lástima de tu querida y amada madre? ¿Por qué te mostraste cruel con tu viejo padre? ¿Por qué me dexaste, cuando yo te había de dexar? ¿Por qué me dexaste penado? ¿Por qué me dexaste triste y solo in hac lacrimarum valle?

                                                                                                             (Acto XXI, escena I)